"Contradicciones: La Doble Exposición de la Vida"
La vida es un juego de espejismos, llenos de contracciones. Entre la luz y la sombra, la verdad y la mentira, el amor y el dolor, la alegría y la melancolía, la vida o la muerte, habitamos un mundo en constante contradicción.
Esta exposición fotográfica es una exploración de esas tensiones que nos definen, utilizando la técnica de doble exposición fotográfica, como metáfora visual de nuestra compleja existencia.
Cada imagen aquí presentada es el resultado de la fusión de dos realidades: lo visible y lo oculto, lo que mostramos y lo que guardamos en nuestro interior. Las capas superpuestas crean nuevos significados, invitando al espectador a cuestionar lo que es real, lo que es ilusión y cómo ambos mundos coexisten en un mismo espacio.
En un tiempo donde buscamos respuestas rápidas, esta serie invita a la contemplación y la reflexión. Porque tal vez la verdadera esencia de la vida no está en elegir un solo camino, sino en abrazar la paradoja de ser muchas cosas al mismo tiempo.

Exposición de 16 obras fotográficas en blanco y negro, donde el autor, nuestro compañero Rafael Antonio González Manarel, pretende hacernos reflexionar sobre el final del camino. “El fin del viaje” es una colección de imágenes, una alegoría sobre la última etapa de la vida. A través de fotografías de paisajes, se evidencia la existencia de elementos cuya función es efímera o en desuso. El autor,  utiliza ideas que pueden orientar hacia la comprensión de la exposición: tonos ocres, arquitecturas obsoletas o en ruinas, paisajes sin horizontes que recuerdan la incertidumbre de lo se avecina, mar en calma simulando paz. La vida termina, es la última etapa y se presenta con incertidumbre, pero con paz.

“Con el alma empapada
ahora toca besar la sal
atrás estelas diluidas 
y en la proa paz y nada más”

Las imágenes que aquí se presentan no son fruto del azar, sino de una mirada paciente, que busca la esencia de las cosas: una expresión, una textura, una luz fugaz o un gesto cotidiano. Cada encuadre refleja la sensibilidad del fotógrafo para descubrir belleza en lo simple, en lo espontáneo, en lo real.